一牆書寫歲月，一牆寫滿祝福「南瀛春夢」會員聯展歸仁登場 近百件作品寫出臺南不同世代的書法風景

欣悦媒體 記者林舒婷 臺南報導

一面牆，寫著一年來的創作；另一面牆，寫著來自朋友的祝福。

當近百件書法作品在歸仁文化中心展開，「南瀛春夢」呈現的，不只是一場書法會員聯展，更像是一場跨越世代、筆墨與人生經驗的對話。

由臺南市政府文化局主辦、臺南市南瀛書法學會承辦的「南瀛春夢－2026南瀛書法學會會員聯展」，即日起至9月13日（日）在歸仁文化中心第一、二畫廊展出。

今年展覽集結會員近百件作品，篆、隸、楷、行、草各展風貌。有人寫古典詩詞，有人寫經典文學，有人寫地方記憶，也有人把人生體悟與現代造形放進筆墨之中。

走進展場，看到的其實是一群人不同階段的生命風景。

一支毛筆，寫出每個人的世界

書法的有趣之處，也許就在於同樣的文字，經過不同的人之手，就會產生完全不同的氣質。

蔡玉蓮老師以220公分直幅行草書寫辛棄疾〈滿江紅．中秋寄遠〉。大尺幅讓行草線條有了更大的伸展空間，筆勢、墨色與章法彼此呼應，在古典詞章之中寫出奔放而沉著的氣韻。

王朝宗老師則從《易經》乾卦取得創作靈感，以現代書法創作〈飛龍抱福〉，將文字、造形與傳統哲思重新組合。作品曾獲全國書法比賽佳作，並曾赴日本、韓國及中國展出。

鄭枝南老師的〈運河趣賞〉，則把視線拉回臺南。

運河不只是城市景觀，也是許多人共同的地方記憶。當「運河」進入書法作品，文字便不再只是文字，而開始與土地、城市及生活產生連結。

曾遜祥老師的〈美的境界~留白〉，則從「留白」出發，思考書法裡的空間與美感。

有人用滿紙筆墨說話，有人讓空白成為作品的一部分。

這些作品放在一起，也恰好形成「南瀛春夢」最迷人的地方~每個人學的是書法，最後寫出的卻是自己。

畫廊外，也有一場沒有預告的展覽

如果說畫廊裡展出的是會員一年的創作成果，那麼畫廊外，還有另一場沒有刻意安排、卻逐漸形成的「微型展覽」。

展覽即將開幕之際，來自書法、書畫、陶藝及藝文界前輩與友會的祝福陸續送到。

有人送上祝賀，有人送花籃，而更多人選擇拿起毛筆，親自寫下一張賀墨。

「筆卷開霞墨卷香」

「圓滿成功」

「翰逸神飛墨飄香」

「墨花爭露蘊古今」

「南瀛春夢境界高」

一張張賀墨，有不同尺寸、不同紙色，也有不同書體。

有的蒼勁、有的瀟灑，有的典雅，也有書畫合璧作品。

原本只是藝文朋友送來的一句祝福，隨著作品愈來愈多，南瀛書法學會索性將這些墨寶集中展示。

於是，畫廊外也有了另一道風景。

牆外的每一筆，都是臺南藝文情誼

台灣陶藝協會榮譽理事長許清全等不同藝術領域人士，也以親筆作品為此次會員聯展送上祝福。

書法家、美術工作者、陶藝家，以及不同藝文團體，原本各自在自己的創作領域裡努力，卻因一場展覽聚在一起。

一幅賀墨，表面上寫的是「恭賀」；更深一層寫下的，其實是彼此多年交流所累積的情誼。

這些墨寶沒有掛在正式展牆上，卻讓人停下腳步。

因為它們讓展覽多了一種作品之外的溫度。

牆內，是會員一年來寫下的心；

牆外，是朋友一筆一畫送來的情。

一內一外，也讓今年的「南瀛春夢」有了不同於以往的風景。

從臨古到當代　書法仍在尋找新的答案

南瀛書法學會多年來持續透過展覽、研習及藝文交流推廣書法藝術。

而會員聯展的意義，也不只是把作品掛上牆。

它提供創作者彼此觀摩的機會，也讓不同世代的創作者在同一個空間裡相遇。

年輕與資深、傳統與現代、碑帖與造形、古典與地方，這些看似不同的元素，在一幅幅作品裡慢慢交會。

書法從古代一路走到今天，也不斷面對新的問題：

當生活改變了，書法要寫什麼？

今年「南瀛春夢」給出的答案並不只有一個。

可以寫辛棄疾，可以寫《易經》；可以寫臺南運河，也可以寫「留白」；可以寫傳統，也可以寫自己的生活。

所以，書法並沒有離開我們。

它只是換了一種方式，繼續說著每一個時代的人與故事。

一場展覽，也是一次相遇

或許對創作者而言，展覽是一個讓作品被看見的地方；對觀眾而言，則可能是一個意外遇見自己的地方。

一首詩、一個字、一段地方記憶，甚至一大片留白，都可能在某個瞬間與觀者產生共鳴。

「南瀛春夢」邀請大家走進歸仁文化中心。

看近百件作品，也看看一群喜愛書法的人，如何用一支毛筆，寫下他們眼中的臺南、生活與人生。

因為真正動人的，從來不只是紙上的字。

而是寫字的人，以及他們藏在筆墨裡的歲月。

南瀛春夢~2026南瀛書法學會會員聯展

展覽日期即日起至9月13日（日）

展覽地點 歸仁文化中心第一、二畫廊