《2026紐約－臺南藝術交流與對話：最甜美的歌之下》讓「臺南的甜」跨越國境開啟與紐約的藝術交流

欣悦媒體 記者林舒婷 臺南報導

今年度(2026年)蕭壠國際藝術村與位於美國紐約的台美文藝協會(TAAC)首次開啟藝術進駐合作與交流，推出交流成果展

《2026紐約－臺南藝術交流與對話：最甜美的歌之下》，由台美文藝協會選派三位活躍於紐約的藝術家來蕭壠國際藝術村進駐創作，包含出生於孟加拉的波帕夏·海雅特(Bipasha Hayat)、成長於南美洲委內瑞拉與美國的安德莉亞·柯洛尼(Andrea Coronil)，以及出生在臺灣的夏小筑(Hsiao-Chu (Julia) Hsia)。這三位藝術家皆以「糖」為創作主題，各自從她們的生命經驗出發，從文化、歷史與文學的觀點，以及藝術的形式，探討「糖」在不同時空、文化與人之間的關聯。展覽在蕭壠文化園區A3-2館於本周四(19)盛大開展，為蕭壠文化園區挹注豐富的藝文資源。

三位駐村藝術家在蕭壠國際藝術村駐村期間，一同探究「糖」的議題，並透過其獨特創作手法，與臺南市文資建材銀行合作利用舊建材與物料完成駐村成果；其中藝術家波帕夏·海雅特探討殖民時期中不平等的政治與權力結構，其創作受啟發於英國詩人雪萊（Percy Bysshe Shelley）詩句「一首最甜美的歌，往往是用於歌頌最悲傷的想法」，以她童年時期在孟加拉常見的金蓮花（Nasturtiums），逐漸轉化作品中殖民者的鎖鏈，呈現作為一種自由的象徵。

藝術家安德莉亞·柯洛尼探討過去甘蔗田耕種常被使用的鐮刀，不僅是殖民時期重要的農作工具，亦具有從被剝削者的生產工具，轉化成一種具攻擊性的器物之雙面特質。安德莉亞更以來自世界不同國家裝載糖作物的麻袋，透過拓印的方式，呈現女性身體形象，回應過去殖民時期女性的勞動力，並藉由鐮刀造型的運用，展現一種女性的賦權力量；藝術家夏小筑的行為裝置作品《細糖藏》以臺灣傳統小吃「糖蔥」為主題，並受啟發於夜晚來自廟宇、祭壇、房舍或街道的微弱燈光以及寧靜的氛圍。「糖蔥」的起源時期說法之一來自於日治時期，反映儘管糖是臺灣在日據殖民時期的重要農產物，但臺灣人包容的民族性，與不拘泥於被壓抑的被殖民者身份，轉化將這種製糖方法視為一種過去遺留的特別技藝。

文化局表示，臺灣跟紐約都是很有包容性的國家，透過這次展覽交流機會，加深兩國之間的藝術交流連結。藝術村諮詢顧問陳明惠表示，特別感謝台美文藝協會的李美華執行長大力促成這次合作展覽。展覽《2026紐約－臺南藝術交流與對話：最甜美的歌之下》即日起至同年7月26日於蕭壠文化園區A3-2館、每週三至週日上午9時至下午5時免費參觀。詳情請至蕭壠文化園區臉書粉絲團及官方網站查詢更多活動內容。